Yngvild Saeter - Armoury: Paris
We are delighted to present Armoury, Yngvild Saeter’s first solo-exhibition in France and the second one with the gallery. The opening takes place Thursday February 10 between 5-8 pm and the exhibition runs through April 2.
In her work, Saeter explores ideas about masculinity, protection, speed, the archetypal heroine and how these concepts are portrayed in contemporary culture. Her tactile, sculpted objects are made using motorcycle parts, metal rivets, chains and pieces of fur. These deeply personal works connect to the artist's involvement in the punk and straight edge movement and a near-death-experience during surgery a couple of years ago. They form strange, highly visual, hybrid shapes that defy categorization and her shield-like wall objects become a kind of urban altarpieces or coats of arms belonging to various subcultural families.
Exploring issues such as life and death but also endurance and metamorphosis, the objects also contain sculpted parts resembling spines, skeleton-parts and ribs. These shapes are like moulded sensations of the artist’s own bones, joints and muscles and evolve around the artist’s heightened consciousness of her own body and fragility after surgery. They also resemble sacred objects, which could have been found in the Sedlec Ossuary* or in a set by HR Giger.
Yngvild Saeter (born 1986 in Norway, lives and works in Stockholm) graduated from Valand Academy in Gothenburg 2014. She has also studied social and cultural anthropology as well as political science at the University of Oslo. In 2019 Yngvild Saeter received the prestigious Sigvard and Marianne Bernadotte Art Award in Sweden. Her work has been included in shows at Orange Garden x Postmasters Gallery in Rome, Uddevalla Konstmuseum, Sweden and Møre og Romsdal Kunstsenter, Molde, Norway to name a few and is represented in private and public collections throughout Scandinavia. Upcoming projects include exhibitions at Norsk Billedhuggerførening in Oslo, Norway and Göteborgs Konsthall, Gothenburg, Sweden.
* The Sedlec Ossuary, in the Church of All Saints (in the Czech Republic) is unique in the world. Its rich decoration contains the remains of about 60,000 people. Most of them died of the Black Death in the 14th century and according to legend, a half-blind monk stacked the bones to make four large pyramids. He then regained his sight. In 1870, Frantisek Rint completed the decoration of the church in the form it has today.
Armoury, une exposition personnelle d'Yngvild Saeter chez Andréhn-Schiptjenko, Paris
10 février - 2 avril, 2022
Nous sommes heureuses de présenter Armoury, la première exposition personnelle d'Yngvild Saeter en France et la deuxième avec la galerie. Le vernissage aura lieu le jeudi 10 février de 17h à 20h et l'exposition se tiendra jusqu'au 2 avril.
Dans son travail, Saeter explore les idées de masculinité, de protection, de vitesse, l'archétype de l'héroïne et la façon dont ces concepts sont représentés dans la culture contemporaine. Ses objets tactiles et sculptés sont fabriqués à partir de pièces de moto, de rivets en métal, de chaînes et de morceaux de fourrure. Ces œuvres profondément personnelles sont liées à l'engagement de l'artiste dans le mouvement punk et straight edge ainsi qu’à une expérience de mort imminente qu’elle a eue lors d'une opération chirurgicale il y a quelques années. Ces œuvres créent des formes hybrides étranges, très visuelles, qui défient toute catégorisation et ses sculptures murales en forme de boucliers deviennent des sortes de retables urbains ou des blasons appartenant à diverses familles subculturelles.
Explorant des thèmes tels que la vie et la mort, mais aussi l'endurance et la métamorphose, les œuvres contiennent également des parties sculptées ressemblant à des colonnes vertébrales, des parties de squelette, avec des côtes. Ces formes sont comme des moules des os, des articulations et des muscles de l'artiste et évoluent autour de la conscience accrue de l'artiste de son propre corps et de sa fragilité après la chirurgie. Elles ressemblent aussi à des objets sacrés, qui auraient pu être trouvés dans l'Ossuaire de Sedlec* ou dans un ensemble de HR Giger.
Yngvild Saeter (née en 1986 en Norvège, vit et travaille à Stockholm) est diplômée de l'Académie Valand de Göteborg en 2014. Elle a également étudié l'anthropologie sociale et culturelle ainsi que les sciences politiques à l'Université d'Oslo. En 2019, Yngvild Saeter a reçu le prestigieux prix artistique Sigvard et Marianne Bernadotte en Suède. Son travail a été inclus dans des expositions à Orange Garden x Postmasters Gallery à Rome, Uddevalla Konstmuseum, Suède et Møre og Romsdal Kunstsenter, Molde, Norvège, pour n'en citer que quelques-unes et est representé dans des collections privées et publiques en Scandinavie. Ses futurs projets sont des expositions à Norske Billedhuggerførening à Oslo, Norvège et à Göteborgs Konsthall, Göteborg, Suède, entre autres.
* L'ossuaire de Sedlec, en République tchèque, dans l'église de tous les saints est unique au monde. Sa riche décoration contient les restes d'environ 60 000 personnes. La plupart sont morts de la peste noire au XIVè siècle. Selon la légende, un moine à moitié aveugle aurait empilé les os pour en faire quatre grandes pyramides, et il aurait alors recouvré la vue. En 1870, Frantisek Rint a achevé la décoration de l'église sous la forme qu'elle a aujourd'hui.
